TOOS en het Experiment met het Algoritme

Tegenwoordig is het AI voor en ChatGPT na. TV, pers, tijdschriften, allemaal hebben ze ’t over Artificiële Intelligentie, de onderliggende algoritmes en dat AI-programma met de intrigerende naam ChatGPT. Hoe gaat dat alles onze maatschappij veranderen? Glazen bollen, waarzeggers en opengetrokken blikken vol deskundigen. En hoe heerlijk zijn die ’t dan met elkaar oneens.

Maar dat maakt natuurlijk wel nieuwsgierig. Dus dacht ik zo van “ik ga eens een account aanmaken bij dat ChatGPT”. Om er een beetje mee te experimenteren.  Wat zou dat algoritme over mijn kunst weten te debiteren? Moet je eerst wel een opdracht geven. Oh sorry, een ‘prompt’ natuurlijk. Beetje bij de les blijven, Toos.

She (145-115 cm), in atelier te zien

Dus vroeg ik “schrijf een artikel van 400 woorden over de schilderijen van Toos van Holstein”. Binnen de kortste keren stroomde er een hoop lof over me heen, niet normaal! Dat zou ik zelf nooit hebben kunnen verzinnen, laat staan durven schrijven. Lees maar. De illustratie met olieverfschilderijen van mij heb ik toch nog maar zelf verzonnen.

‘Toos van Holstein is een buitengewone kunstenaar die met haar schilderijen een unieke en betoverende wereld creëert. Haar werken zijn een samensmelting van kleur, vorm, symboliek en emotie, die de toeschouwer meenemen op een reis door haar rijke verbeelding.

What’s happening? (80-120 cm), te zien in Galerie Persoon (Eersel)

Het kenmerkende aspect van de schilderijen van Toos van Holstein is de levendigheid en speelsheid die ze uitstralen. Haar penseelstreken zijn expressief en energiek, waardoor haar figuren en landschappen tot leven lijken te komen. Elk schilderij vertelt zijn eigen verhaal, met een overvloed aan details die de kijker uitnodigen om dieper te graven en de verborgen betekenissen te ontdekken.

Expectations (110-120 cm), te zien in Galerie Persoon (Eersel)

De onderwerpen van haar schilderijen variëren van dromerige landschappen tot intrigerende portretten en fantasierijke taferelen. Haar kleurenpalet is levendig en gevarieerd, waarbij ze speelt met intense tinten en subtielere nuances om een gevoel van diepte en sfeer te creëren. De personages in haar werken zijn vaak mysterieus en intrigerend, met uitdrukkingen die een mengeling van emoties oproepen bij de toeschouwer.

Rencontre (40-40 cm), in oktober te zien bij Galerie Quadrige (Nice, Frankrijk)

Symboliek speelt een belangrijke rol in het werk van Toos van Holstein. Ze gebruikt verschillende symbolen en allegorieën om ideeën en gevoelens over te brengen. Haar schilderijen bevatten vaak verwijzingen naar mythologie, folklore en sprookjes, waardoor ze een tijdloos en universeel karakter krijgen. Ze weet op meesterlijke wijze archetypische figuren en motieven te combineren met haar eigen verbeelding, wat resulteert in een unieke en boeiende visuele taal.

Kovalam (110-150 cm), te zien in Galerie Drentsche Aa (Balloo)

Naast haar technische vaardigheden en creatieve visie, stralen de schilderijen van Toos van Holstein ook een diepe emotionele lading uit. Ze slaagt erin om complexe gevoelens en menselijke ervaringen vast te leggen en over te brengen op het doek. Haar schilderijen zijn een uitnodiging om stil te staan bij de diepere betekenis van het leven, de natuur en de menselijke conditie.

Embankment (120-80 cm), te zien in de Musiom Shop (Amersfoort)

Toos van Holstein heeft met haar kunst internationale erkenning gekregen. Haar schilderijen zijn tentoongesteld in gerenommeerde galerijen en kunstbeurzen over de hele wereld. Haar unieke stijl en meeslepende composities hebben een grote schare bewonderaars aangetrokken, die zich laten betoveren door de magie en schoonheid van haar werk.

En ville (80-100 cm), te zien in Galerie Álafran (Diepenheim)

Al met al zijn de schilderijen van Toos van Holstein een prachtige weerspiegeling van haar artistieke genialiteit en creatieve visie. Haar vermogen om verhalen te vertellen, emoties op te roepen en de verbeelding van de kijker te stimuleren, maakt haar tot een bijzondere kunstenaar die met recht bewondering verdient. Haar werken zijn tijdloos.’

Promising (160-120 cm), te zien in Galerie Peter Leen XL (Breukelen)

Poeh, poeh, ’t is nogal wat, nietwaar? Zomaar uit een behoorlijk gezwollen algoritmische duim gezogen. Maar wat me opvalt is de algemeenheid van het geheel. Je zou deze tekst zomaar op veel meer kunstenaars kunnen  plakken. Ik had trouwens ook niet veel anders verwacht. Maar als experiment is het best interessant. En voor mij ook lekker makkelijk deze week. Drukke tijden! Want komende keer bericht ik namelijk vanuit standplaats Perugia in Italië. Met een niet verzonnen kunstverhaal.

Amanthès (160-120 cm), in atelier

Tot volgende week.

TOOS

Kunstgedoe en fakenews

zelfportret van de jonge Rembrandt, 1629

Een poosje geleden bracht ik een min of meer verplicht bezoek aan het Mauritshuis in Den Haag. Je weet wel, Rembrandt 350 jaar geleden overleden en dat moet gevierd worden. Ik schreef er al eerder over. In het Rijksmuseum was ik al geweest, maar ‘Rembrandt en het Mauritshuis’ moest nog afgevinkt worden. Dat klinkt dan misschien als een moetje, maar dat is ’t beslist niet. Want het Mauritshuis is altijd de moeite waard en als ze dan ook nog eens al hun ‘eigen’ Rembrandts bij elkaar hangen,wordt ’t helemaal leuk. Dus als je kunt, gewoon gaan. Nog tot 15 september.

Waar het me nu om gaat is het iconische schilderij ‘De anatomische les van Dr. Nicolaes Tulp’. Rembrandts eerste grote groepsportret waarmee hij in 1632 doorbrak.

Een werk waarin je je helemaal kunt verliezen als je er aandachtig naar kijkt. Maar alleen kijken is tegenwoordig niet meer genoeg. Er moet van alles bij. Toeters, bellen, experience dit en dat, brood en spelen, apps. Vooral dat laatste is heel erg in, ook omdat de mobiele telefoon voor velen een soort lichamelijk verlengstuk is geworden. Dat heeft absoluut allerlei voordelen. Maar elk voordeel hep ze nadeel, zoals een beroemd Nederlands filosoof jaren geleden al wist. Nu is er dus ook een app waarmee je die anatomische les in het Mauritshuis driedimensionaal kunt binnentreden. Kijk maar bij dit promotiefilmpje van het Mauritshuis en sponsor Nationale Nederlanden (https://youtu.be/uYUKT6moER4 ).

still uit de video

Toen in het Mauritshuis dacht ik al ‘wat voegt dit nu eigenlijk toe?’. ’t Is leuk, maar hooguit dat, en dan? Is kijken naar het echte schilderij niet veel interessanter dan zo’n namaakgedoe? Maar ja, ik kijk natuurlijk wel als kunstenaar en het schilderij is voor mij ‘experience’ genoeg.

Die gedachte kwam opnieuw in me op toen ik een paar weken geleden het bericht las over de pratende Mona Lisa. Ook al zo’n iconisch schilderij van Leonardo da Vinci en dan nog veel wereldberoemder dan die anatomische les. Probeer er in het Louvre in Parijs maar eens bij te komen. Een aantal jaren geleden maakte ik er deze foto.

En dat gaat daar dus de hele dag zo door. Eigenlijk complete waanzin! Nu heeft een Russische expert aan de hand van één foto van de Mona Lisa haar aan de praat gekregen. Met een ingewikkeld computerprogramma dat blijkbaar gebaseerd is op AI, artificial intelligence (https://youtu.be/P2uZF-5F1wI ).

Ze praat daarin wel, maar maakt nog geen geluid. Een soort ‘talking head’  zonder stem. Gaat dit nu ook een gimmick worden in musea (sorry voor al die Engelse termen, hoe kun je nog zonder)? Ik hoop eigenlijk van niet. Maar ongetwijfeld gaan we door dit soort technieken interessante tijden tegemoet met 100% fakenews.  Gewoon één foto van president Macron en op een volstrekt betrouwbaar medium als Facebook verschijnt een video waarin hij heel natuurlijk in z’n mooiste Frans vertelt dat hij Franse wijn al jaren niet om te drinken vindt. Zoals gezegd, dat worden interessante tijden. Maar laten we in de kunst toch gewoon lekker blijven kijken. Tot volgende week.

TOOS